2019年の結成以来、驚くべきスピードでヒットを生み出し、2020年のNHK紅白歌合戦にも出場したYOASOBI。 2023年4月12日に配信リリースした「アイドル」は、Billboard Global Excl. USという米国を除くグローバルチャートで日本語曲初の1位を獲得するなど、瞬く間にグローバルで活躍する存在へとなった。そこで今回、YOASOBIの舞台裏を支えるソニー・ミュージックエンタテインメントの山本氏と屋代氏に、海外でもヒットした楽曲「アイドル」にフォーカスし、曲づくりへのこだわりやUGC（ユーザー生成コンテンツ）への考え方について詳しく聞いた。 普段の2.5倍の活動量でUGCの創出を徹底徳力　「アイドル」という曲は、ストリーミング配信が開始される前にアニメ「【推しの子】」第1話の先行上映として映画館で初公開されていました。デビュー曲の「夜に駆ける」に比べて、明確なプロモー

楽曲の“社会的浸透度”を表すヒットチャートを運営するBillboard JAPAN（ビルボード・ジャパン）。 CDセールスやダウンロード数、ストリーミングの再生回数のみならず、動画の再生回数やカラオケで歌われた回数など、複数の指標にそれぞれ比重をつけて合算。総合ソングチャートとして算出する「JAPAN Hot 100」をはじめ、様々なランキングを発表している。 そのBillboard JAPANが9月14日、海外でヒットしている日本の楽曲を世界基準（※後述）でランキング化するグローバル・チャート「Global Japan Songs Excl. Japan」を新たにスタートした。 Billboard JAPAN、日本楽曲の海外人気を計る新チャートを始動 Billboard JAPAN（ビルボード・ジャパン）が、海外でヒットしている日本の楽曲をランキング化するグローバル・チャート「Globa

12月７日、Spotifyが2022年の音楽やポッドキャストシーンを振り返る、世界と日本のランキングの第二弾を公開した。本稿ではそのなかから「海外で最も再生された国内アーティストの楽曲」に注目。世界中でバイラルヒットを記録し、堂々の1位となった藤井 風や、Adoから米津玄師に至るアニメ関連楽曲の動向をまとめることで、「日本のアーティストの世界進出」についてあらためて考えてみたい。

ポッドキャストをはじめとした音声コンテンツは、日本だけでなく世界でもその盛り上がりがさらに加熱し、多くのZ世代にも支持されている。そんな結果を裏付けるように、Spotifyがカルチャーネクストレポートを発表した。 このレポートからは、音楽・音声に関するあらゆる動きや、そのなかでもZ世代がなにを考えて音楽・音声コンテンツを楽しんでいるのかが記されており、非常に興味深い調査結果となっている。今回は日本における音声広告の旗手である株式会社オトナルの八木太亮氏にインタビュー。日本や世界の音声コンテンツ業界に関する最新事情について、さまざまな観点から聞いてみた。 音声SNSの登場でさらに発展した音声コンテンツ業界 ――以前は八木さんに、ポッドキャストが日本で改めて盛り上がり出してからの状況や、コロナ禍での発展について伺いました（参考：ポッドキャストやClubhouseの躍進は「聴覚デバイス」でさらに

人気の推しジャンルを問う質問では、 アニメと回答した人の割合が44.5%で1位。 次いでJ-POPアイドル（37.7%）、マンガ（27.0%）が人気だ。中でも男性の半数以上（18～29歳：53.3%、 30~39歳：55.3%）がアニメを推していると回答していた。 一方、女性（30～39歳）でもアニメ（33.3%）が最も人気ではあったものの、｢K-POPアイドル｣（22.0%）が次いでランクイン。 BTSを始めとするここ数年の世界的なブームにより人気が加速しているようだ。 また、 K-POPアイドルを推している人のうち約半数（50.5%）は、 J-POPアイドルにも推しがいると回答。 調査では、K-POPアイドルを推している人は国境を越えてアイドルを推す傾向があることが推測できるとしている。 アイドル、2.5次元舞台・俳優への課金額が高い アイドル、 2.5次元の舞台俳優を推している人は、

どうも。 きょうから、ちょっと連載を始めます。 世界のチャートをチェックするようになってかなりの時間がたちます。僕の場合は1981年の夏くらいにビルボードの存在を知って、毎週欠かさずチェックを始めるようになったのは82年の９月から。だから40年くらいになるわけなんですけど、もう最近頼りにするのはもっぱら Spotifyグローバル・チャート！ もう、これが圧倒的ですね。 これ、なにがいいかって、世界中のチャートの総合を、週じゃなくて日単位で見ることができることですね。しかも200位まで可能なんですよ！ で、これ、チェック始めるでしょ？そうしたらですね、ビルボードのチャートなんて遅い上に、世界の流れから遅れてるのがまるわかりなんですよ。もう、これがわかってからは、ビルボードのチャートも参考程度にしか考えなくなったというか。まだ、ネタとしては使えるので無視はしませんけど、でも、魅力がかなり薄くな

Welcome to MUSIC BUSINESS JAPAN！ 國井大河が毎週お届けするニュース、「MUSIC BUSINESS JAPAN」へようこそ！ MUSIC BUSINESS JAPANは、アメリカを中心に最新エンタメニュースや音楽ビジネス情報を深堀しながら解説する番組です！ ぜひ、ポッドキャストやYoutubeからもフォローをよろしくお願いします！ 今回のポッドキャストでは、Netflixの世界加入者数が前四半期に比べて減少したニュースについてと、Spotifyのような音楽ストリーミングサービスへの影響について解説していきたいと思います！それでは、Let’s get started! Netflixの加入者数が激減Netflixは第1四半期に20万人の加入者を失ったと発表しました。 加入者数の減少は、約10年ぶりで、次の第二四半期では最大200万人を失う可能性もあると予測して

コロナの影響で、2年連続、開催を中止していた世界的有名なフェス、コーチェラが4月15日に無事開催されました。 コロナだけでなく、国際情勢や気候変動など、さまざまな物事に影響され、 フェスの運営は大変厳しい状況に置かれている中で、どのようにしてコーチェラはアフターコロナ時代のフェス運営を成し遂げようとしているのでしょうか？ 今回は、コーチェラから学ぶ、新時代のフェス運営の３つの戦略について解説していきたいと思います。それでは、let’s get started! コーチェラから学ぶ、新時代のフェス事業の３つの戦略とは？ 1. ダイバーシティ戦略 a. クロスマーケティング b. 88rising 2. オフライン戦略 a. 限定グッズ b. コラボ商品 c. N F TのQ Rコード 3. オンライン戦略 a. Youtube Liveによる配信 b. 限定グッズ c. N F T 今年のコ

投稿日 2022-04-13 Author 草野虹 MUSIC 観察する どんな日本の音楽が海外でヒットするのか、また日本の音楽が海外でヒットするためには何が必要か、GMAの代表を務める金野和磨に聞く。 GMAの代表を務める金野和磨 InstagramやYouTube、TikTokなどでのSNS広告を運用し、アーティストのファンベース拡大をサポートするGMA（Gerbera Music Agency）。同社では海外に向けた広告の運用も行っている。今回、同社の代表を務める金野和磨にどんな音楽が海外でヒットするのか、また日本の音楽が海外でヒットするためには何が必要か。SNS広告のデータをもとに語ってもらった。 ——まずは、「GMA（Gerbera Music Agency）」がどのような事業をしているのか、簡単で構いませんので説明していただけますか？ 金野和磨（以下、金野）：当社は2つのサービ

こんにちは、ヘイ株式会社の"えんじぇる"こと、加藤です。 2021年、私が出会えてよかったと心から思っている人がいます。それはBTS。私は新米ARMY（アーミー／アミ）になりました。BTSは、2013年に韓国でデビューした、7人組の男性グループで、ARMYとはBTSファンの愛称です。 BTSに出会い、音楽を聴き、ミュージックビデオを見たり、そのほかオンライン上に溢れるさまざまなコンテンツを見たりすることで、どれだけ癒やされたことでしょう。 このままBTSのよさを語り続けたいところですが、そこはぐっとこらえて。今回は、「BTSのコンテンツの届け方は、企業のコンテンツマーケティングの参考になるのではないか」ということを、私の体験を踏まえながらお話ししたいと思います。 まさに「n＝1」な話ではありますが、私の「BTS沼落ちジャーニー」が皆さんの参考になれば幸いです。 それまでの推しへの情熱が消え

2012年から毎年元旦に【独断的音楽ビジネス予測】を書いてきました。マクロ的視点で、世界の音楽界のトレンドから「今年起きること」を予測してきたのですが、その間、日本の音楽業界はデジタル化を先送りして手を打たないまま、長期低落を続けています。 気が付けば、「世界で一番デジタル化が遅れた国」になっています。 そして、コロナ禍で最もダメージを受けたのが音楽業界です。デジタル化が遅れていることもダメージが大きい要因のなのですが、危機的な状況に陥った機会を、DXの好機に変えたいですね。 2022年の音楽業界の年間予測を行うことに意義を感じないので、エンターテインメント✕テクノロジーという観点で、数年タームで日本人が行う「べき」ことについてまとめていきたいと思います。テーマは変わっても「独断的」であることは相変わらずなのでご了解ください デジタルファーストの徹底　もう言うまでもないことで、わかっている

この記事は、アーティストが実践するデジタル戦略やストリーミング戦略を分析した、Music Ally Japanオリジナル記事シリーズです。第一弾の本記事では、藤井 風とYouTube動画戦略を掘り下げます。 2021年、音楽と動画の関係性は、新たな進化を遂げた一年でした。2020年から未だに収束の目処が絶たない新型コロナウイルス感染拡大との共存生活は三年目に入ります。この期間、世界中の人々は、マスクやソーシャルディスタンス、ワクチン接種といった様々な新しい生活様式や、感染リスクという緊張と隣り合わせの生活を過ごしています。 不要不急の外出自粛が長期化する中、音楽ビジネスやライブ産業は今も経済的打撃と先の見えない不安を抱えた状態に直面しています。アーティストの重要な収入源であるコンサートやイベントでは、有観客イベント開催に向けて規制を徐々に緩和する動きが政府や行政で進んできた一方、ワクチン接

7月からスタートした音楽デジマ講座「音楽マーケティングブートキャンプ」は10月31日に大成功に終わりました。約15名の講師、12組のアーティスト、30名の受講生が日本の音楽ビジネスを進化させるために一つになった4か月間。 10月31日に行われた最終発表会（音楽デジマ・コンペティション）は、12組のアーティストのマーケティング実戦チームが成果発表を行いました。 以下3名のゲスト審査員の投票集計によって、グランプリを決定。 鈴木貴歩（ParadeAll Inc./エンターテックコンサルタント） ジェイ・コウガミ（デジタル音楽ジャーナリスト/All Digital Music） 伊東宏晃（元エイベックス・マネジメント社長） 優勝チームは、MaekeZineにインタビュー掲載。 近日公開予定。 markezine.jp この記事では、第1期に行った、一線で活動するアーティストと共に行ったマーケティ

音楽マーケティングブートキャンプが10月31日に成果発表会を行って、修了しました。４ヶ月強の期間で大きな成果がありました。大げさではなく、日本の音楽界のDXの夜明けを感じることができた高揚感があります。 やっと訪れる日本の音楽界のDX　僕自身にとっても学ぶことが多い場でした。セミナーの企画・オーガナイズをする一番のベネフィットは、実は自分が勉強になることだったりします。重要と思う課題を取り上げ、トピックごとに最適と思われる講師に依頼をする。僕の場合はモデレーター役をやることが多いので、予習して流れをイメージしたりします。そのうえで、講義を聞いて、受講生の反応も受けながら改めて考えることでたくさんの発見があります。 音楽のデジタルマーケティングについて日本語話者では最高と言える講師陣をお招きすることができたのは誇りです。みなさん日本の音楽界に危機感を持っている「同志」なのでしょう。快く引き受

Vol.107-2 本連載では、ジャーナリスト・西田宗千佳氏がデジタル業界の最新動向をレポートする。今回のテーマは引き続き音楽配信。聴き放題でストリーミング形式のSpotify登場で、音楽産業はどうなったのか、その変遷を解説する。 Vol.107-1のリンクはコチラ 聴き放題型・ストリーミング形式による音楽サービスを本格的に定着させるきっかけとなったのは、2008年にスウェーデンでサービスを開始した「Spotify」である。初期には広告による無料プランが、その後は有料のプレミアムプランが軸になり世界中を席巻し、音楽の世界を大きく変えてしまった。 2003年、アップルがアメリカで音楽配信サービス「iTunes Music Store」をスタートしたことによって、音楽はCDからダウンロードの時代に変わっていった。もちろん、世界じゅうがそうではない。日本はまだCDが優位だし、ドイツも最近までCD

「インターネットだけが居場所だった」……そんな青年が、たった一人で国民的ヒット曲を生み出した!?　ということで、SonyMusicさんPresents企画、バズりつづけてスーパースターになったスーパースター、リル・ナズ・エックスの魅力を紹介するシリーズ第一弾です！ (「ゲイのラップスター」としての革命を追う第二弾記事はこちら) "仕組まれた"国民的ヒットソング あいつに聞いてみればいい　俺の人生はまるで映画だ (「Old Town Road」) ポップラップアーティスト、リル・ナズをスターダムに押し上げた一曲が、2019年メガヒットしたカントリーラップ「Old Town Road」。全米シングルチャートにあたるBillboard HOT100史上最長の連続一位記録を樹立したり、とにかく大人気だったわけですが「国民的ヒット」級であることは上記の小学生たちの大合唱を観れば伝わると思います。最近

『MarkeZine』が主催するマーケティング・イベント『MarkeZine Day』『MarkeZine Academy』『MarkeZine プレミアムセミナー』の 最新情報をはじめ、様々なイベント情報をまとめてご紹介します。 MarkeZine Day

アマゾンは、アナログレコードのサブスクリプション・サービス「Vinyl Of The Month Club」(ヴァイナル・オブ・ザ・マンス・クラブ)を開始しました。 「Vinyl Of The Month Club: The Golden Era」と名称のサブスクリプションに参加すると、1960年代〜70年代にリリースされた作品から、Amazon Musicのエキスパートが選曲したLPが毎月1枚届けられます。 月額料金は24.99ドル(約2,800円)。いつでもキャンセルすることも可能です。送料は無料です。 「Vinyl Of The Month Club」は、プライム会員に登録する必要なく、誰でも利用できることが特徴です。 アマゾンはすでにAmazon Music Unlimited、Amazonプライムでの音楽や映像のサブスクリプション、オーディオブックに特化したサブスクリプションのA

イギリスで突如成長する新世代インディー音楽。聴かれた音楽の25%以上を非メジャーレーベル作品が占める理由 イギリスの音楽業界団体、BPI (英国レコード産業連盟)と、同国のインディーズレーベルのビジネス活動を支援するNPO団体のAIM (Assosiation of Independent Music)が発表したレポートによると、2020年にイギリスで消費された音楽の26%が、インディーレーベルまたはインディペンデントアーティストの作品だったというデータを明らかにしました。BPIとAIMは、過去5年でインディーアーティストがイギリスで市場シェアを拡大し続けているとも説明しています。 26%はアルバム相当売上 (AES、Album Equivalent Sales)。 2020年の売上の内訳をフォーマット別に見てみると、インディーレーベル発の作品がアナログレコード市場では35%、CD売上では